Gun Maverick fez para voar

Os filmes sobre esportes podem ser realmente especiais, mas não há esporte como corridas, principalmente a Fórmula 1. A combinação de atletismo nos motoristas, a ciência e a engenharia dos carros e a estratégia semelhante a xadrez das diferentes equipes que usam posicionamento, opções de veículos e jogo de equipe para ganhar títulos fazem deste um esporte como nenhum outro. Isso também significa que os melhores filmes sobre corridas são inerentemente emocionantes, pois é um mundo que poucos já conseguem ver de perto.

Os melhores filmes de corrida são aqueles que oferecem imersão incomparável, colocando o público no banco do motorista. Já houve muitos deles antes, mas poucos como “F1”, de Joseph Kosinski, um filme que reconhecidamente tem uma história inchada que lembra excessivamente “Top Gun: Maverick”, mas também possui algumas das cenas de corrida mais emocionantes já filmadas. De fato, existem múltiplas semelhanças entre os dois filmes, além do fato de Kosinski ter dirigido os dois – o que cada um deles é que cada um deles segue um cara branco envelhecido que é confrontado com um mundo que os deixa para trás, ofereceu uma última chance de glória e se torna o herói da história sobre os ombros de uma geração jovem.

Mas, acima de tudo, é a maneira como “F1” imerga os espectadores em seu mundo que faz com que funcione (como “Maverick” fez). Não apenas isso, mas também faz isso de uma maneira que não vimos há muito tempo quando se trata de filmes de corrida.

Há filmes de corrida de carros há décadas, mas, na maioria das vezes, os modernos tendem a ser filmes de época sobre eventos importantes na história do esporte, como “Ford v Ferrari” ou “Rush”. A principal exceção é a obra -prima de John Frankenheimer, “Grand Prix”. Esse filme foi uma conquista na cinematografia, inventando novas plataformas, lentes de câmera e técnicas para trazer o público para o banco do motorista de certa forma nenhum filme antes (e poucos desde então). Até colocou atores reais em carros de corrida reais para capturar melhor a aparência da Fórmula 1.

Agora, Kosinski está seguindo esses passos pegando o que ele fez no ar com “Top Gun: Maverick” e aplicando -a no chão. Seu espírito de fazer as coisas para resultados reais em algumas camerawork verdadeiramente deslumbrantes e acrobacias incríveis. Isso porque, assim como o elenco de “Top Gun: Maverick” filmado em jatos reais, Brad Pitt também entrou em um carro de corrida real para este filme.

Falando com GqKosinski defendeu essa escolha, dizendo que o público sente em seu estômago “quando eles estão assistindo algo e foi capturado de verdade”. Como o diretor coloca, “você sente que está lá, porque estávamos”.

De fato, assim como Frankenheimer colocou plataformas de câmera em carros de corrida, o mesmo aconteceu com a equipe de Kosinski – exceto que eles acrescentaram muito mais câmeras, escalando -as do que fizeram em Jets para “Maverick”. De acordo com Notícias da APOs engenheiros conseguiram diminuir as seis câmeras da Sony usadas em “Maverick” para cerca de “cubos de 10×10 cm” para “F1”. Eles também tiveram o Panavision para desenvolver um controle remoto para que o diretor de fotografia de Kosinski, Claudio Miranda, pudesse girar as câmeras, o que não era algo que ele poderia fazer em “Maverick”. No total, havia cerca de 15 câmeras incorporadas nos carros do filme sem afetar muito o peso, com até quatro das câmeras correndo por vez durante o tiroteio.

Esse último pedaço, sobre o controle remoto, é muito importante, pois faz parte do que faz com que “F1” pareça realmente estar percebendo onde o “Grand Prix” parou. Veja bem, há uma panela montada em carros em “F1” que é direto do filme de 1966, mas com técnicas mais complexas e suaves do que o possível há seis décadas.

A beleza de “Top Gun: Maverick” era o quão real se sentia, quão imersivo as filmagens dos jatos estavam subindo através dos céus, e como é emocionantemente emocionante ver os atores do filme realmente sentados nessas cadeiras subindo pelo ar e suportando mais GS do que qualquer humano deveria. Kosinski alcança a mesma coisa em “F1”, colocando os atores em carros de corrida e câmeras de montagem o mais perto possível de seus rostos e carros ao seu redor, fazendo com que você esteja lá com eles. Ele permite que os espectadores se sintam menos como espectadores e mais parecidos com participantes ativos, experimentando a corrida de dentro dela, e não à margem. Faz “F1” uma das experiências mais legais do filme de 2025 até agora, bem como um filme que implora para ser visto no IMAX (ou mesmo 4DX para essa camada extra de doença).

Mas não é só isso. O que é realmente digno de nota é como “F1” consegue capturar a engenharia, o trabalho em equipe, a estratégia e a ciência geral da Fórmula 1 de uma maneira que poucos filmes antes de ter. A maneira como o filme retrata a preparação, o treinamento cansativo e, de outra forma, um esforço intenso que entra em uma corrida além de apenas dirigir aumenta o efeito imersivo e realmente ilustra por que a Fórmula 1 é o maior esporte de corrida do mundo.

“F1” está atualmente tocando nos cinemas.